Hamidi Hadi : Studio Rumah Kedai Pintu Besi

Hamidi Hadi satu nama yang tidak asing lagi dalam persada seni visual tanah air, telah menghasilkan pameran persaorangan yang keempat bertajuk "Antara". Bertempat di galeri Wei ling Contemporary, di The Garden, Kuala lumpur. Beliau merupakan seorang artis dan pendidik yang mempraktiskan kerja studio bagi memantapkan skilnya dan perkembangan keilmuan untuk mengembangkan pengajarannya. Sebagai seorang artis beliau telah memberikan aura dan inspirasi kepada pelajar serta rakan. Sebaliknya sebagai seorang pendidik pula beliau bergerak kehadapan dengan membuat ekperimentasi dan penerokan baru bentuk estetika seni visual.

Karya 1 ini adalah ekperimentasi beliau terhadap bahan industri yang diolah dengan menggunakan teknik tuangan. Campuran warna dan polyresin di gabungkan untuk menghasilkan bentukan karya. Teknik tuangan beliau seperti teknik sapuan berus cina yang menampakan kesan takungan dan beningan warna. Namun begitu kelebihan saudara Hamidi ialah, dalam mengolah karya ini beliau telah menghasilkan teknik pandang dekat (close up) tersebut membuatkan karya beliau menjadi indah dari sudut estetikanya.

Bentuk karya ini seolah-olah beningan diwaktu fajar yang menyimpan misteri alam diwaktu kita masih terlena. Kesan beningan diatas kanvas berukuran 153 x 228 cm tersebut dikontraskan dengan beningan warna oren diatas unggu dan rupa putih. Kesan teknik basah diatas basah tersebut membentuk pembentukan warna oren seperti formasi lava gunung berapi. Karya ini seperti mengejutkan kita tentang tidur nyenyak di dunia fana ini namun bentukan aliran lava tersebut seperti ingatan yang Maha Esa terhadap kenyenyakan dunia.

Melihat dan menghayati karya ini teringatkan saya amaran dari Allah melalui surah Al Rahman ayat 37, yang bermaksud " Selain itu (sungguh ngeri) ketika langit pecah belah lalu menjadi ia merah mawar berkilat seperti minyak, dan ayat 38 Maka yang mana satu diantara nikmat-nikmat Tuhan kamu yang kamu hendak dustakan

Karya 1 : Something beautiful, 153 x 228 cm, 2011

Karya 2: Just let be, 243 x228 cm, 2011
Karya 2 ini aku lihat seolah-olah seperti hujan asid yang turun dengan lebatnya mencurah dimuka bumi yang meruap, kepanasan. Fanomena global warming yang kian memuncak diakhir-akhir ini seperti mengilhamkan Hamidi untuk menghasilkan karya ini, atau pun Hamidi mempunyai mesejnya yang tersendiri. Dari apa yang kami perbualkan Hamidi tertarik dengan bahan industri yang dijadikan bahan utama karyanya. Beliau mencampurkan warna industri dengan resin dan poly finish antaranya untuk menghasilkan ekperimentasi karya.
Namun begitu kemajuan teknologi dan industri yang sangat cepat dewasa ini telah menyebabkan dunia dan sistem ekologi menjadi tidak seimbang. Industri berlumba-lumba dengan teknologi sehingga membelakangkan sistem ekologi, sebenarnya akan mengundang kemusnahan.

Karya 3 : Gambar close up

Dalam karya 3 ini Hamidi, membekukan resin dengan menterbalikan karya sehingga titis hujan nampak secara sebenar dengan ketebalan hampir 1 inci. Curahan resin yang seolah-olah melekit tersebut juga mencerminkan apa akan terjadi kepada dunia suatu hari nanti, apabila pembangunan diantara nilai spiritual dan kerohanian tidak bergerak selari.
Karya ini mungkin mencerminkan kemusnahan alam melalui kitaran ekologi dimana tangan-tangan manusia yang mencipta kemajuan industri dan kemajuan teknologi yang tidak selari dengan pembangunan spiritual akan berdepan dengan kemusnahan alam itu sendiri. Namun kemusnahan alam itu bukanlah akan menimpa tangan-tangan mereka sahaja, bahkan kita sebagai penghuni alam pun akan turut merasai tempiasnya.

Karya 4: Untitled (living in artificial valley ii), 122 x 122 cm, 2010

Karya 4, tanpa tajuk ( kehidupan dilembah tiruan ii) ini adalah gambaran keresahan saudara Hamidi tehadap kehidupan dunia moden hari ini yang dipenuhi dengan gejala tiruan. Lembah tiruan bermaksud suasana dunia sementara yang dikejar sehinggakan kita terlupa dunia sebenar (alam kekal). Industri dan teknologi moden telah memudahkan kehidupan. Namun sifatnya yang mudah berkecai akan memudaratkan kehidupan. Pengembangan kehidupan moden yang memisahkan nilai spiritual seolah-olah seperti luahan saudara Hamidi terhadap fanomena masa kini. Sifat kucar kacir dalam sapuan dan renjisan karyanya seperti membuat kesimpulan tentang nilai-nilai pegangan hidup masa kini yang semakin berderai
Gambar dibawah : Studio Rumah Kedai Pintu Besi

Antara karya-karya lain

Pembikinan Studio Telagafakir bahagian ii

Petang semalam (13.10.2011) aku minum dengan Paiman dan kawan-kawan. Paiman bertanya kepada aku lama tak melukis?, aku dok siapkan bahagian hadapan taman, kata aku. Sudah lebih tiga bulan aku tak naik Cameron Highland (menunggang motosikal) dan melukis . Aku menyiapkan beberapa bahagian hadapan taman, ini terutamanya bahagian kolam telaga fakir. Aku gantikan batu-batuan kecil ala taman Jepun dengan kepingan batu dengan kekemasan bersimen. Ini bagi memudahkan aku menyelengara sampah daun buluh yang begitu banyak luruh. Komposisi kepingan batu dan batu besar aku gandingkan dengan kemasan simen tersebut menyenangkan kerja -kerja penyelenggaran taman. Namun begitu ada beberapa bahagian yang telah matang terutamanya dibahagian tepi studio tidak aku usik.

Gambar di bawah: Gubahan kepingan batu kekemasan bersimen

Cuma pada awal tahun ini aku banyak menumpukan kepada pembikinan sungai ditengah studio aku. Sungai tersebut aku komposisikan batuan pelbagai jenis textura dan warna. Batuan berwarna kuning dan kemerahan tersebut aku kutip dari air terjun Lubuk Kawah (kawasan air panas). Aku gandingkan dengan batuan granit yang dikutip dari Jeram Ulu Licin. Aku seronok berinteraksi dengan alam Allah yang maha indah ini. Kadang-kadang aku dok ralit tidak melukis kerana asyik dok buat taman. Paiman kata hang tak melukis pun tak pa taman tu kira instalasi hang la. Tak pa la man janji berkarya tak kira la macamana karyanya, tambah aku.

Alhamdulillah lebih kurang lima tahun aku membina taman studio telagafakir ini. Dulu sebelum membeli rumah ini sejak dari masa belajar di Itm lagi aku berangan-angan untuk memiliki rumah, studio dan taman sekaligus memerangkap taman yang mempunyai arca persekitaran. Setiap kali aku membelek taman-taman Jepun aku berangan-angan untuk pergi kesana. Syukur pada tahun 1989 apabila aku tamat pengajian di Itm aku ditawarkan kursus selama setahun disana. Dengan demikian umpama pucuk dicita ulam mendatang. Aku tidak lepaskan peluang keemasan tersebut
Sambil berkursus aku melawat taman-taman Jepun yang berusia ribuan tahun. Terutamanyanya taman-taman klasik di Kyoto.

Dengan pengalaman sebagai pelukis dan pengarca yang ada padaku aku rekakan taman ini menjadi sebuah Taman Nusantara Timur.

Realisma Mata Burung : Hamdan Shaarani

Hamdan Shaarani seorang pelukis realisma "mata burung", kelahiran Teluk Intan telah berkarya sejak tahun 90 an sehingga kini. Beliau meneteap di kampung terseusun Seri Kantan, Tronoh, Perak. Sehingga kini lebih dari 15 tahun menyumbangkan kepakarannya sebagai tenaga pengajar di Universiti teknologi mara Perak.

Sungguh pun Hamdan menghasilkan karya menggunakan teknik realisma namun konsep pandangan "mata burung" yang digunakan oleh beliau menyebabkan karyanya menjadi unik. Beliau memilih subjek alam semulajadi yang asli sebagai subjek rujukannya. Diantara tempat-tempat yang diekpedisi beliau ialah Hutan Hujan Belum, Perak dan Taman Negara, Pahang

Subjek keaslian alam semulajadi dirakam secara pandangan mata burung tersebut merupakan komposisi Hamdan yang digunakan untuk menghasilkan karya. Beliau amat tertarik dengan subjek alam semulajadi yang bersifat biasan. Pendek kata tidak lengkaplah jikalau kita melihat karya catan Hamdan tanpa biasan air. Biasan air telah menjadi nadi penting komposisi karya Hamdan. Adakalanya 100 peratus komposisi karya Hamdan dipenuhi dengan komposisi biasan air

Mengapa Hamdan menjadi begitu tertarik dengan biasan air?. Hamdan menyatakan beliau tertarik dengan kelembutan air yang mengalir, lalu menghanyutkan daun-daunan. Tambahnya lagi daun yang gugur dan mengalir di bawa arus seolah-olah kiasan alam terhadap manusia yang tiada pendirian, hanya mengikut arus sahaja. melihat karya Hamdan secara lebih mendalam seumpama kita melihat sebuah cermin besar dihadapan kita. Cermin tersebut memantulkan kisah alam semulajadi ciptaan Allah yang maha agung

Allah mencipta alam tanpa cacat cela, sebagai tanda-tanda untuk manusia memikirkan tanda-tanda kebesaran dan keagungaNya. " dan Kami hamparkan bumi itu dan Kami letakan padanya segala macam tanaman yang indah dipandang mata, untuk dijadikan pelajaran dan peringatan bagi tiap-tiap hamba yang kembali (mengigati allah) Qaaf: 7-8

Keaslian panorama hutan yang dipantulkan oleh biasan air adalah realiti dalaman Hamdan yang sambil berkarya sambil memikirkan tanda-tanda kebesaran Allah. Karya Hamdan boleh dibahagikan kepada tiga konsep. Pertamanya alam daratan yang membawa tamsilan alam dunia. Keduanya alam biasan daratan boleh membawa maksud tamsilan alam di bawah sana yang mana realiti bayangnya adalah bayangan alam keduniaan. Ketiganya biasan langit yang membawa tamsilan alam kerohanian

Biasan yang menwujudkan refleksi bayang daratan adalah sentuhan Hamdan yang membawa maksud mendalam. Bayang merupakan antara makhluk Allah yang sentiasa tunduk sujud kepada Allah. Apatah lagi alam yanag mana realiti kehidupannya adalah sebagai hamba Allah yang patuh dan pasrah kepada perintah Allah untuk kegunaan manusia, samada dari sumber makanan, teduhan maupun keperluan oksijen kita. " dan kepada Allah jualah sekelian makhluk yang ada dilangit dan di bumi sujud (tunduk dan menurut perintahnya), samada dengan sukarela atau dengan terpaksa. (demikian juga) bayang-bayang mereka pada waktu pagi dan petang", Al-Ra'd ayat 15

Hamdan menerankan untuk menyiapkan sesebuah karya beliau perlu menumpukan mata, telinga dan memusatkan hati. Ada ketikanya beliau bermeditasi dengan memusatkan hati dan jiwanya untuk menghasilkan karya sentuhan tangannya yang unik. untuk membentuk titik, garis, rupa dan bentuk yang unik beliau perlu mengerahkan matahatinya untuk menghasilkan refleksi bayang dirinya dengan menyatukan dengan alam semulajadi. Meditasi, penyatuan diri dengan alam dan wadah hamba Allah dicerapkan secara intuitif (bawah sedar) memberikan impak istimewa karya Hamdan

Cerita Hamdan lagi pokok-pokok pun berzikir jua dan apabila pokok tersebut berhenti berzikir maka pokok tersebut akan mati. Dengan demikian naluri dalamannya tersentuh dengan tanda-tanda kebesaran Allah lalu membuat kiasan daun-daunan yang mati, jatuh lalu gugur sebagai hamba Allah setelah berzikir dan tunduk patuh kepadaNya. Mampukah kita menjadi gugur seperti daun-daunan yang gugurnya sebagai makhluk Allah yang bersih lagi patuh terhadap perintahNya

Dari kontek teknik Hamdan bijak menyeimbangkan diantara teknik renjisan dan lukisan, contohnya karya refleksi renung riak 5, teknik renjisan beliau membantu menghasilkan permukaan karya bersifat bersahaja, atau dengan erti kata lain beliau berjaya menghidupkan keaslian dasar air secara semulajadi. Hamdan berjaya menghasilkan rupa dasar air yang nampak seperti berlumut dan berkeladak jernih. Suasana alam yang tidak tercemar dan penuh keaslian tersebut membangkitkan "mood" pemerhati terhadap keindahan alam semulajadi. Kemudian dengan mengabungkan teknik "glazing" Hamdan mengawal dengan penuh teliti imej-imej beliau melalui kepakaran melukisnya

Dari segi warna Hamdan berjaya menghasilkan warna-warna semulajadi dan matang. Ada ketikanya Hamdan menghadkan penggunaan warna dengan agak minimal. Refleksi alun 2 dan 4 misalnya menggunakan warna monokromatik tetapi dikontraskan dengan hue daun-daun kering yang terapung berwarna oren dan merah menghasilkan sapuan seakan-akan kesan cat dakwat cina. Gabungan teknik renjisan dan sapuan beliau yang terkawal membuatkan karya beliau menjadi bersahaja dan nampak tenang

Ada beberapa karya Hamdan yang mutakhir menggunakan teknik pandangan dekat. Teknik komposisi secara pandangan dekat juga telah berjaya membawa pemerhati kepada fokus daun. Ada ketikanya Hamdan menumpukan terhadap bayang batang pokok dalam komposisi karyanya. Kekuatan beliau mengawal ruang positif dan negetif dalam karyanya juga menambahkan lagi keindahan karya Hamdan

Melalui beberapa karyanya Hamdan cuba menggabungkan imej manusia didalam karyanya. Menerusi renung riak 3 dan 4 misalnya Hamdan mengabunggkan watak manusia dan alam semulajadi. Pada awalnya beliau melukis bayang-bayang orang melalui refleksi biasan air, seterusnya beliau membuat tindihan alam semulajadi. Dengan mengabungkan teknik tindihan tersebut akhirnya Hamdan seolah-olah menghilangkan imej figura manusia dalam karyanya. Mungkin Hamdan tidak selesa dengan sikap sebahagian manusia yang memusnahkan hutan menyebabkan beliau menghilangkan watak-watak tersebut

Mungkinkah juga perasaannya sendiri yang tidak tenteram terhadap imej manusia itu dari kotek kesenian Islam. Namun secara umumnya melalui siri ini beliau memaparkan keindahan dan keaslian alam semulajadi ciptaan Allah yang maha agong. Sifat biasan alam yang bersih dan asli tersebut perlu ada dalam diri kita manusia demi untuk meneruskan kehidupan yang sejahtera

Secara umumnya melihat karya Hamdan secara lebih mendalam seumpama kita melihat sebuah cermin besar dunia dimana kita sendiri sebagai pelakon dan khalifahnya. Cermin besar dunia yang bersih, asli dan indah tersebut merupakan saudara kembar manusia yang berkhidmat kerana Allah. Tanpa disedari rupanya saudara kembar kita tersebut membekalkan kelansungan hidup kita sebagai khalifah Allah dengan mengitarkan karbon menjadi nafas yang meneruskan kehidupan kita. Tanpa kita sedari juga kadangkala kita gagal menjadi khalifah lalu kita memusnahkan saudara kita, ada kalanya terlalu rakus hinggakan kini saudara kita terpaksa bekerja keras untuk mengitar karbon. Fakta terkini mendapati keupayaan mengitar karbon telah melebihi tahap normal, dimana kekurangan pokok-pokok telah menjadikan proses menghasilkan nafas kita terbantut. Barangkali besok atau lusa kita kan bernafas dalam kesemputan

Artikel ini ditulis untuk katalog pameran solo Hamdan Shaarani (Refleksi), di Galeri Pelita Hati 2011

Studio Raja Besi : Raja Shahriman

Semenjak berpindah ke Perak dari 2002 sehingga kini, baru dua kali ke studio Raja Shahriman. Terakhir 26.3.2010 lalu. Aku bersama Hamidi telah ke Studio RS. Pada 28.3.2010 kami bertiga bertemu lagi di Cameron Highland, Man dan geng harleynya, aku dan midi bersama geng Ipoh bikers. Kami mengambil angin dengan cara masing-masing. Minggu lepas Man ke Kelantan menyertai perhimpunan bikers besar, dimana hampir 900 buah motor berkumpul di Stadium Sultan Mohamad, Kota Baharu. Aku, midi dan Mie Tular seperti biasa ke Cameron Highland.

Berbalik kepada RS atau kami memangilnya Man. Man merupakan junior aku semasa dikolej dulu, jadinya kami agak rapat. Dari dulu lagi Man sememangnya berminat kepada besi. kami pernah buat pameran seni arca di Foyer Fssr ITM, Shah Alam dulu (1987), Man menghasilkan besi-besi tajam, berobjekan seperti lipan antaranya. Man merupakan satu-satu karyawan yang berpegang teguh kepada arca. Satu persatu arcawan terkubur kerana faktur persekitaran, ruang dan setor, namun Man percaya dengan sifat waja yang terdapat pada besi.

Keputusannya pulang kekampung halaman dan menjalani kehidupan sederhana dan menjalani kehidupan seperti pandai besi lampau memang tepat. Beliau membeli rumah papan lama yang dipasang semula menampakan lagi suasana kekampungan. " Rumah Man buruk sahaja katanya", tidak mengapa Man nanti di syurga Allah akan bagi kita rumah cantik, semoga kita sama-sama mendapat keredhoan Allah, tambah aku.

Aku membayangkan apabilan Man mengetuk besi tentunya bunyi bising memekakkan telinga. Rupanya andaian ku salah, besi yang di bakar menjadi lembut dan apabila di ketuk ia mengikut bentuk, rupa dan rentak yang diigini oleh pengetuknya. Besi yang kuat dan gagah tiba-tiba menjadi tunduk dan menghormati kehendak pengetuknya. Dengan mengunakan kepakaran pandai besi Man menformasikan acra nya dengan pelbagai siri, terkini rentak Abad ke 21, monolog-monolog Raja Shahriman.

Aku teringat lagi semasa kali pertama ke studio beliau, RS telah menunjukkan aku sebuah kitab yang membicarakan tentang kalimah syahadah. katanya lagi kita wajib mempelajarinya jika kita bersyahadah dengannya. Aku terkedu juga kerana ilmu tentang syahadah sahaja mempunyai kitab khas. Moga-moga kita sama-sama mengejar dunia dan tidak lupa akhirat dan "alangkah indahnya jika kita manusia yang gagah, tiba-tiba menjadi tunduk dan menghormati kehendak penciptaNya".


Antara karya terbaru beliau

Dipetik dari buku rhythm of the 21 st century monologues of Raja Shahriman

Gejolak api 2008

Serpihan Gaza 2008

Panji Hitam 2008

View Finder Studio: Mohd Aminudin Osman

Beberapa hari yang lepas penulis dan Hamdan telah ke Studio View Finder di Bandar Baru Botani, berdekatan dengan Simpang Pulai. Studio tersebut dimiliki oleh Mohd Aminudin Osman, Seorang pelukis realis dan semi abstrak yang berkecimpung sebagai pelukis sepenuh masa. Selain menghasilkan karya beliau juga menghasilkan potret Di Raja. Beliau telah melukis potret Raja Perak, potret Di Raja dan kerabat Kedah dan terkini potret di Raja negeri Sembilan. Kehalusan dan ketepatan pengamatan beliau membuatkan hasil sesuatu karya tersebut menjadi halus dan berseni. Selain dari itu M. Amin juga menghasilkan karya kontemporari beliau. Terdapat dua siri yang berbeza iaitu siri semi abstrak dan realis.

Melalui siri semi abstrak M. Amin membuat komposisi anatomi badan manusia yang di komposisikan secara ambigious dengan mengabungkan latar hadapan dan belakang sebagai satu format. Kebanyakan lukisan semi abstrak beliau menggunakan warna yang terang. Karya kontemporari beliau yang terkini merupakan catan potret wajah orang peribumi yang digambarkan secara realis. Walaubagaimana pun catan tersebut berbeza debgan catan potret di Raja yang lebih halus. Catan wajah peribumi menggunakan sapuan berus yang sedikit kasar untuk mendapat tindanan warna. Palitan berus tersebut yang di buat secara cross-hatching, berupaya manampakan beberapa lapisan warna dibahagian bawah. Kesan warna tersebut membuatkan karya ini nampak menarik

Studio Desa : Aznan Omar

Kami memanggil Aznan Omar, sebagai Nan. Beliau membeli sebidang tanah lot dibelakang rumahnya, semata-mata untuk membina studio dan galeri. Fasa pertama gambar diatas adalah Studio Desa.

Sejak balik dari U.K. beliau lebih menumpukan bidang pengarcaan. Pagi ini penulis berpeluang mengambil beberapa gambar beliau sedang menyiapkan karya arca. Gambar dibawah ialah seekor ikan yang telah siap di casting dari imej asalnya.

Nan antara pelukis muda negara yang mewarnai kelompok pelukis Seri Iskandar. Secara tidak langsungnya dalam diam kelompok Seri Iskandar dan pelukis Perak telah membina peta seni dunia di negara kita. Usaha murni ini semoga berterusan dan menjadi wadah budaya dan bangsa.

Studio Ofis : Izzadin Matrahah

Ruang pejabat 8x16 kaki adalah medan Izzadin mempraktikan ilmu seni lukis bagi memantapkan proses pengajaranya. Sungguh pun ruang tersebut bersaiz kecil beliau mampu memaksimumkan penggunaan ruang yang minimum. Di sinilah seorang pengajar dan pelukis berkarya untuk memperkembangkan wadah kebudayaan bangsa dan negara.

Ada orang mengatakan melukis memerlukan ruang yang besar, studio yang hebat. Namun Izadin berupaya memperkembangkan kreativitinya umpama kata pepatah "hendak seribu daya, tidak hendak seribu dalih". Keinginan yang kuat dan semangat beliau yang membara membuatkan beliau terus berkarya tanpa jemu.

Sebagai pendidik beliau tidak mahu dilabelkan sebagai cakap tidak serupa bikin oleh anak didiknya. Lagi pula mempraktikan ilmu yang diajar merupakan perkembangan budaya intelektual yang sihat. Penulis pernah melawat beberapa universiti di negara matahari terbit. Nagoya Universiti misalnya menyediakan studio seluas 15x30 kaki untuk penyarah / pelukisnya. Mereka berpendapat studio yang disediakan tersebut disamping pensyarahnya mempraktikan ilmu, dalam masa yang sama mereka boleh membawa anak didik bagi kegiatan pendidikan secara bersemuka.